最直接的问题！怎么发声？

wenxue0991

怎样发声  这个问题太广了  不好回答  我觉得只要发出美的声音就行

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随着一声『富神爷爷到』，从天上掉下一滴甘露正好落在你的嘴唇上！
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发音训练也要有个整体的概念。有了上面所说的歌唱准备，呼吸就能深而不坠，喉器就放下而不压，共鸣腔就能打开而不撑，声门活动就能自如，共鸣才能充分发挥，泛音才能充分获得（这即大家常说的气深位置高）。再加上自如的吐字，这些就是正确的发声状态。可见，正确的发声，是呼吸、声门、共鸣以及语言诸因素共同协调配合而成的，它们也是互相牵制的。没有任何一因素在发声中单独存在的。发声训练也就是养成以上所谈的这些因素配合起来的良好习惯。我们的训练过程无论从呼吸入手也好，从共鸣位置入手也好，最终都应是使整个歌唱机体处于最好的歌唱状态的积累。训练过程中只注意某一点和过分强调某一方面而忽略整体概念，对发声训练是很不利的。

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发声要有：（一）动力部分--肺部控制呼吸的肌肉系统；（二）振动部分--声门，也可以说是喉；（三）扩音部分--胸腔、气管、咽和头部诸腔体；（四）语言部分--舌、腭、牙、唇。这四个部分的联合，组成了发声机能。我们姑且把它们称为发声的四大要素吧！在这四大要素中，它们既是一个整体，同时又是可以单独改变的。而这每一个因素的改变，又影响着整个发声状态。因此这四大要素，在其各自不同状态下的互相组合，就形成了各种各样的发声法。

wenxue0991

说道发声  我觉得  最主要是把自己最美的声音发出来   每个人的声音条件是不同的   靠模仿开始可以   以后就没有办法唱了   模仿别人的声音反而使自己的声音被局限      其次   就是在一个放松的状态下歌唱   用耳朵辨别自己的美的声音   这样效果也很好   最后   很投入的表现歌曲    这样就成功一大半了

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随着一声『恭喜发财』，从天上掉下一滴甘露正好落在你的嘴唇上！
你在恍惚中看见了1两黄金。
　　大家知道，叹气在日常生活中是很普通的现象，它是放松的也是向下的。它有利于吸气肌肉 群的放松，以便更好的吸入气息。具体做法是先叹后吸，你心里主要想着叹气，而不是吸气。当 气息随着“叹”被排出后，也就是呼气肌肉群的工作做完了，接着吸气肌肉群就会立即开始工作 ——吸气，这个循环是自动完成的。如果你脑子里想的是吸气，就会使你的吸气肌肉群总处于一 种工作状态，无法放松，气息也就难以正常的被吸入。注意：叹到那里就吸到那里，不要人为地 做强制性的动作。唱的过程中要保持叹气的感觉，每个乐句都是如此，形成良好的呼吸循环。下 面，结合歌曲的演唱来练习一下叹气式吸气。准备唱之前尽量把气叹（吐）完，当气被自然吸入 后就开始唱。

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随着一声『玉皇大帝到』，从天上掉下一滴甘露正好落在你的嘴唇上！
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　惊讶式吸气，就是利用人在惊讶时，生理作出的快速反映，达到快速吸气的目的。这种吸气 既吸的快又吸得深，它能使呼吸肌肉群在瞬间完成收缩与放松的循环，能锻炼呼吸器官的快速灵 活性。这种吸气也称为“喘气”。表现悲愤和激昂情绪效果较好。

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　　中国传统演唱表演学也非常讲究技巧。传统唱论中关于运气吐字、起调行腔、高低抑扬、缓急顿挫的诸多论述，都体现出对表演技巧的高度重视。所谓“声振林木，响遏行云”、“余音绕梁，三日不绝”的歌唱技巧，早已被传为佳话，写成诗句。

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歌唱时使我们关心的仅仅是那种能变成很好的声音的呼吸。可以用很多的气，但是它变成很不好的声音，例如过分用力的时候。气息不能用得过度。它应当是有控制的，仿佛“对着自己”送去，而不是从自己体内引出来。最好的是在感觉上仿佛气息停留在原地没有离去，给声音造成一种有弹性的支持。对呼吸的基本要求就在于：使它不受拘束，而是自如的、从容不迫有弹性的。要掌握这样的一种用气方法，使它能得到有共鸣的声音——在有正确的发声机能活动的条件下。不要用气来挤喉头，任何情况下都不能这样作。而要寻找这样一种有控制的呼吸，它能造成最有效的共鸣，最好的歌唱音色。自如的感觉，自如地“使气息通向共鸣腔”的感觉能促成正确的呼吸。巴尔拉所指的这种感觉使针对用力过度的、“挤压的”、使喉头的运动没有足够的共鸣的那种呼吸而言的。呼吸不能迸止，不能挤压或是加大压力，而是和声音一起通过、吹出。“呼吸，呼吸！呼吸本身会产生声音，不要作出声音，要让声音和呼吸一道出来。”这时横隔膜的紧张度不是拘束的，而是灵活的，呼吸时一切都是自如的。

雕刻爱情

一、自然的咬字和吐字。练习自然的咬字状态，并使口腔形成习惯，注意要以平和的态度练习，要避免懒散或急躁的状态。因为在懒散的状态时咬字，口腔的位置容易偏小，处于不正常的状态。而在急躁的情绪下咬字，口腔的位置容易偏大，同样处于不正常的状态，而咬字在演唱中是很重要的。对于一首声乐作品来说，就是一首带有音调的诗，而歌唱就是带有音调的朗诵，这一点我们必须要明确。歌曲的歌词和音乐一样，影响着歌曲的风格。有一句话叫：一方水土养一方人，一个民族有一个民族的特点，一个地域有一个地域的风格，而语言同民族和地域有相当密切的关系。包括音乐也是在语言基础上的再发展，所以咬字和发音对演唱风格又很大的影响。另一方面，在演唱中遇到比较难的地方时，难免会产生紧张的情绪，而紧张的情绪的演唱的最大影响就是改变正常的、自然的演唱状态，其中就包括口腔的咬字和吐字，练习并稳定咬字的口腔状态就可以起到稳定情绪、稳定演唱状态的作用......

二. 情绪控制。实际上声乐就是通过歌唱来表达感情，而声乐的训练就是围绕着咬字、吐字和表达感情这两个方面进行的。说到情感就又涉及到性格问题，我们的演唱过程就是真实表达歌曲作者情感的过程，不能加入过多的个人色彩，尤其是一些无意识的、偏执的色彩。比如一个性格急躁的人，其演唱的作品就大多带有急躁的情绪，而其作品的音乐内容有可能与急躁一点关系都没有，这样就没有准确的表达音乐的内容。另外，性格的偏执也容易造成声音的技术问题，性格急，声音紧；性格懒，声音跨。而且我们要分清急躁和兴奋的区别，急躁是过于兴奋的状态，懒散是不够兴奋的状态，我们在演唱中所追求的共鸣、高音、技术等等同演唱中的兴奋状态都有密切的关系，所以在学习中要极其注意情绪的调整和控制。 我们所进行的技术训练主要集中在发声技术上，如何能取得好的声音是衡量演唱水平的标准，我们现行的声乐教学，过于侧重肌肉的训练，比较忽视情绪的控制训练，要知道控制肌肉的是情绪，如果情绪不稳定，既使肌肉的训练很正确和稳定也不行。实际上经过常年的肌肉训练是可以达到一定的稳定程度的，并且也可以达到控制情绪的作用，但这需要相当长的时间和精力，需要经过不停的调整才能实现。实际上在现行的教学方法中，对声音的要求并没有错，关键是以什么角度去看，比如："先通气后发声"：就是要"小心"的情绪状态。"闻花的状态"：就是要"兴奋"的情绪状态等等......

三、总论。实际上声乐的要求就是一下这三点： 1． 自然、正常的咬字和吐字状态。 2． 小心、兴奋的情绪状态。 3． 对不同风格歌曲的把握。 演唱过程中所出现的问题都可以通过以上的方法解决。
呼吸不好的原因是因为不正常的咬字状态，一般都是在做"打开喉咙"的要求后出现这个问题的，由于忽略了正常的咬字状态，在咬字是声带过于张开，造成用气过多，是呼吸出问题的。这一点通过吐字的状态就可以证实，呼吸不好的，咬字大多不清楚，向嘴里含着东西一样。实际上呼吸是不用练习的，我们平时的确存在呼吸较浅的问题，其主要原因是由于情绪的影响，要解决这个问题就要从稳定情绪入手，根据学生的性格，性格急躁的，要通过轻声、慢速的发声练习来平和情绪，性格散漫的，要通过大声、兴奋的发声练习来提起情绪。当情绪处于平和的状态时，呼吸就自然深了。一般来说性格急躁的呼吸较浅，声音易浮。性格懒散的，呼吸过深，声音易沉。调整的结果就是以声音为标准的，就是要那种平衡的声音......
换声点的问题实际就是心理承受力的问题，人对自己不熟悉的事情都会产生一定的心理紧张，高音的问题也是一样。换声点后的发声方法的变化，就像是一个不会游泳的人下到水里一样，水越深约急就越紧张，也就越使劲地抓住周围的人，可只要是不松手，就永远学不会游泳。所以，在演唱中不要考虑换声点的问题，最好的歌唱状态是从底到高音色的统一，不能中声区因个音色，到高声区就换成另一个音色。共鸣的问题也是很简单的，就是震动的问题，从物理学上讲，任何物体都是有自身的频率的，当然包括人体的骨骼和腔体。而共鸣就是指当发出声音的频率同腔体一致时产生的共振，这需要两个条件：一是频率一致，二是放松。我们可以试一试，用筷子敲碗，如果我们用手摁住碗再敲，声音的共鸣就很弱，如果我们握紧筷子敲，就没有放松握筷子的敲击声音好。以上的实验可以证明，腔体紧共鸣差，声带紧音色差。所以，声乐练习中，"小心"的状态是为了取得优美的音色，"兴奋"的状态是为了取得较好的共鸣......
以上的介绍是我经过多年演唱和教学所感受到的，是一种能很快见效果的方法。一般学生通过几节课的训练就可以在音色、共鸣和音高上取得较明显的进步。因为效果较好，才把这个方法介绍给大家，不过要注意的是，一定要准确的判断性格，还有就是"小心和兴奋"的情绪状态一定要真实，一定要"动心"，不动心的"小心和兴奋"的状态是没效果的。

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首先来谈谈吸气，吸气的时候五个部位要同时进行参加吸气工作。（一）、气管上部（轮状软骨或鼻腔）要缩小，用“I”母音使声韧带并拢，保持紧张状态；（二）、胸部（胸骨）要向左右扩张；（三）、背部（肩胛骨）向外扩张；（四）、腰部（末位肋骨）向外扩张；（五）、腹部（肚脐以上叫上腹，肚脐以下叫小腹）上腹向前撑开，以保护横膈膜，小腹向内向上收缩。这五个动作必须在紧张状态下进行，不可松弛。其次呼气时的动作仍然和吸气时的形态（Form）是一样的，缩紧肛门，上腹向前撑开，小腹使劲使气往内向上推送。其次谈到“气压”的问题，我们在一个茶壶里装满水，下面用火加热，当水沸腾的时候蒸气会推动茶壶盖，使茶壶盖上下抖动，但是我们如果在茶壶内装上一个笛子，水沸腾后水蒸气就会从笛子排出，发出声响，这个原理和我们发声原理是相同的，这个笛子就是气管后端所发出的声音，我们以“U”母音来练习较能体会出来，使上面的气（胸部、肩部）及下面的气（腹部、腰部）保持紧迫状态后，上面的气纹风不动，挡住气，使声唇撑开，然后下面的气往内向上输送，使维持平衡状态，要唱之前提前一秒钟作准备，然后再发出声音，这就是正确的呼吸，也唯有这种方法才能发出感性的声音。